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Written by Guillermo Escudero   
jueves, 03 noviembre 2022
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Photo credit Marylene Mey

William Fowler Collins afincado en la zona rural de Nuevo México, es compositor, interprete, graba y publica su música. Construye paisajes sonoros cinemáticos, desplegando música minimalista, drones e improvisación libre.

En 2004, Collins se graduó de Mills College con un Master de Bellas Artes en Música Electrónica y Medios de Grabación. Trabaja en solitario y colabora con otros músicos(as). Actualmente trabaja en un nuevo proyecto con Margarida García y recientemente cofundó el grupo, Summer of Seventeen, junto a Aaron Turner (SUMAC, Isis), Faith Coloccia (aka Mamiffer y dirige el sello Sige), Monika Khot (Nordra) y Daniel Menche. Collins ha editado varios álbumes desde 2008 y tiene los proyectos paralelos Thalassa junto a Aaron Turner y Mesa Ritual con Raven Chacón. También ha colaborado con Marshall Trammell y James Jackson Toth, entre otros. Collins junto a Aaron Turner estuvieron de gira por algunas ciudades de Portugal, España, Francia y Alemania. En España y Francia lo acompañó la compositora y cantautora sueca Anna von Hausswolff y en Alemania lo hace la escritora y música koreana-norteamericana Johanna Hedva, quien puso la voz en "Hallucinating Loss", el más reciente álbum de Collins, quien concede esta entrevista, con motivo de este último disco que co-editaron Sicksicksick Distro y su sello Western Noir. La portada de este LP fue realizada por la artista chilena Claudia X. Valdés, quien tiene una importante trayectoria en el campo académico y artístico en EE.UU. "Hallucinating Loss" es un disco profundo, oscuro que despliega una densa colección de electrónica, drones y ráfagas de ruido.

http://sicksicksickdistro.com/
https://williamfowlercollins.com/
https://western-noir.bandcamp.com/    


 
William Fowler Collins based in rural New Mexico is a composer, recording artist and performer. He creates cinematic soundscapes, unfolding minimalist music, drones and free improvisation.
In 2004, Collins graduated from Mills College with a Master of Fine Arts in Electronic Music and Recording Media. He works solo and collaborates with other musicians. He is currently working on a new project with Margarida García and recently co-founded the group, Summer of Seventeen, alongside Aaron Turner (SUMAC, Isis), Faith Coloccia (aka Mamiffer and runs the Sige label), Monika Khot (Nordra) and Daniel Menche. Collins has released several albums since 2008 and has side projects like Thalassa with Aaron Turner and Mesa Ritual with Raven Chacón. He has also collaborated with Marshall Trammell and James Jackson Toth, among others. Collins alongside Aaron Turner recently did 2022 tour that took them to some cities in Portugal, Spain, France and Germany. In Spain and France he was accompanied by Swedish composer and singer-songwriter Anna von Hausswolff, and in Germany by Korean-American writer and musician Johanna Hedva, who provided her voice on Collins' latest album "Hallucinating Loss" (co-edited by Sicksicksick Distro and his Western Noir label), The cover art of this LP was made by Chilean artist Claudia X. Valdés, who has an important career in the academic and artistic field in the US. "Hallucinating Loss" is a deep, dark album that unfolds a dense collection of electronics, drones and noise bursts. Thanks to Ed Benndorf for arranging this interview and to William Fowler Collins for his interest and good vibes.

"Return Visit" es una pieza absolutamente fascinante. Sin desmerecer al resto de instrumentos, parece que el armonio entrega un especial sello ceremonial, melancólico y contemplativo. ¿Puedes decirnos qué tenías en mente cuando escribiste esta canción?


"Gracias por decirlo. Esa fue un poco diferente a las otras piezas colaborativas del álbum en que Valentina me envió la grabación de ella tocando el armonio y vocalizando. Una improvisación que había grabado para la ocasión que podía usar y hacer lo que yo quisiera. Las otras piezas que incorporan a diferentes músicos funcionaron al revés, con los músicos respondiendo a la música que había compartido con ellos. Entonces, cuando escuché eso, supe que no quería cambiar nada. Lo hice, y dejé su música como estaba y grabé un sintetizador y luego la invertí, como si la música estuviera regresando a dondequiera que hubiera venido. Los sentimientos que describes con respecto al armonio y la voz provienen directamente de ella. Solo intenté salir del camino y responder a lo que me dio sin perder la atmósfera que había creado".


¿El paisaje rural de Nuevo México influye en tu música?


"Sí, absolutamente. Vivo en la parte alta del desierto. Mi casa se encuentra a unos 6.700 pies (2042 metros de altura) sobre el nivel del mar. Aquí hay paisajes vastos y eternamente inspiradores".


"Preliminal Rites" marca una diferencia musical, sobre todo a partir de la mitad de la canción, en relación al resto del disco, mostrando una faceta tribal, primitiva. ¿Qué piensas sobre esto?


"Sabía que quería algo de percusión con influencia marroquí para acompañar las cuerdas, y eso es lo que le dije a Jeremy Barnes, quien la interpretó. Aumenta en intensidad, como una banda sonora para una experiencia transformadora. Al menos esa fue una de mis ideas cuando lo estaba haciendo”.


¿Qué te motivó a cerrar el disco con una pieza como 'Hallucinating Loss', donde sobre todo la sesión de cuerdas despliega un componente melódico edificante?


"Intuitivamente, se sintió como la pieza correcta para terminar el álbum. Hay una sensación de liberación para mí en esta música".


¿Cuáles son tus siguientes pasos?


"Acabo de terminar una gira europea con Aaron Turner, cada uno de nosotros tocando solos de guitarra. Ahora volveré a terminar varios proyectos en solitario y colaborativos y, por supuesto, comenzaré a trabajar en otros nuevos. El 4 de noviembre, tengo un nuevo cinta lanzada en The Tapeworm (vinculado al sello Touch) llamada 'Alone Inside the Walls of Night'".


Guillermo Escudero

Noviembre 2022

 

"Return Visit" is an absolutely mesmerizing piece. Without detracting the other instruments, it seems that the harmonium delivers a special ceremonial, melancholic and contemplative stamp. Can you please tell us what did you had in mind when you wrote this song?


"Thank you for saying so. That one was a bit different than the other collaborative pieces on the album in that Valentina sent me the recording of her playing the harmonium and vocalizing. An improvisation she’d recorded for the occasion that I could use and respond to however I wanted. The other pieces that incorporate different musicians worked the other way around, with the players responding to music I’d shared with them. So when I heard that, I knew I didn’t want to change anything she’d done, and I left her music as is and recorded a synthesizer then reversed it, as though the music was returning to wherever it had come from. The feelings you describe with regard to the harmonium and voice come directly from her. I just tried to get out of the way and respond to what she gave me without losing the atmosphere she’d created."


Does the rural landscape of New Mexico influence your music?


"Yes, absolutely. I live in the high desert. My home sits at about 6.700 feet above sea level. Vast and eternally inspiring landscapes here."


"Preliminal Rites" marks a musical difference, especially from the middle of the song onwards, in relation to the rest of the album, showing a tribal, primitive facet. What do you think about this?


"I knew wanted some percussion with a Moroccan influence to go with the strings, and that’s what I told Jeremy Barnes, who performed it. It increases in intensity, like a soundtrack for a transformative experience. At least that was one of my ideas when making it." 


¿What motivated you to close the album with a piece like 'Hallucinating Loss', where especially the string session unfurls an uplifting melodic component?


"Intuitively, it felt like the right piece to end the album with. There’s a sense of release in that music for me." 


What are your next steps?


"I’ve just finished a European tour with Aaron Turner, each of us performing solo guitar sets. I will now get back to finishing several solo and collaborative projects and of course beginning work on new ones. On November 4th, I have a new tape released on The Tapeworm linked to the Touch label) called 'Alone Inside the Walls of Night'."


Guillermo Escudero

November 2022

 


 



Last Updated ( viernes, 04 noviembre 2022 )
 
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